अब डांस में भी है करीयर की अपार संभावनायें: पढ़े पूरी जानकारी

डांस एक प्रकार की कला है जो मानव के एक निर्धारित अनुक्रम के माध्यम से उद्देश्यपूर्ण ढंग से प्रदर्शन कर सकती है। नृत्य की गति आकर्षक होती है और प्रत्येक विशेष संस्कृति का एक अपना नृत्य रूप होता है। हम नृत्य को उसकी नृत्यकला द्वारा, उसके चरणों के भंडार के माध्यम से, या उनके ऐतिहासिक स्थान और समय और उनकी उत्पत्ति के अनुसार वर्गीकृत और संबंधित कर सकते हैं।

इस आलेख को इंग्लिश में पढ़ें: Career in Dancing

Table of Contents

• भारत में नृत्य में एक कैरियर
• शिक्षा
• Dancing में करियर के लिए कोर्सेज
• नृत्य कैरियर भूमिकाएँ
• पाठ्यक्रमों के लिए समय
• कैरियर भूमिकाएँ
• वेतन
• भारत में संगीत और नृत्य के लिए शीर्ष 10 संस्थान
• विश्व में संगीत और नृत्य के लिए शीर्ष 10 संस्थान
• क्या कहते हैं विशेषज्ञ
• निष्कर्ष
• डांस से जुड़े पॉज़िटिव और नेगेटिव बातें
  • पेशेवरों
  • दोष
• डांस में करियर से जुड़े प्रश्नोत्तर

भारत में नृत्य में एक कैरियर

डांस (नृत्य) हमारी संस्कृति और परंपरा का एक अंतर्निहित हिस्सा है। नृत्य मूल रूप से दो श्रेणियों में बांटा गया है:

• नाट्य नृत्य।
• सहभागी नृत्य।
• कोरियोग्राफी।
• किसी डांस कंपनी या थिएटर के कला विभाग में काम करें।
• योग प्रशिक्षक बनें।
• फिजिकल थेरेपिस्ट या डांस मेडिसिन विशेषज्ञ बनें

मूल रूप से, ये दो प्रकार के डांस हमेशा पूरी तरह से अलग नहीं होते हैं: उनके अपने विशेष कार्य होते हैं, जो सामाजिक, मार्शल, पवित्र, प्रतिस्पर्धी, पूजन-विधि या औपचारिक होते हैं। डांस के अन्य रूपों में फिगर स्केटिंग, चीयरलीडिंग, सिंक्रोनाइज्ड स्विमिंग, मार्शल आर्ट जिम्नास्टिक और एथलेटिक्स के कई अन्य रूप हैं।

शिक्षा

नृत्य निर्देश और शिक्षण या उचित क्षमता और जांच के माध्यम से प्रवीणता के माध्यम से कौशल और ज्ञान की प्रस्तुति है। हम देखते हैं कि नृत्य भारतीय समारोहों का एक हिस्सा है। भारत में समारोहों में बिना हाथ-पैर हिलाए कार्य संपन्न नहीं माना जाता है।

डिग्री और शिक्षा नृत्य में एक बेंचमार्क नहीं है डांसिंग में डिग्रियां कभी भी यह साबित नहीं करेंगी कि आप एक अच्छे डांसर हैं। डांस तो अनंत सागर है और हम किनारे पर ही हैं। अगर आप शो में आने को लेकर काफी कॉन्फिडेंट हैं।

भारत में बहुत सारे शास्त्रीय और लोक नृत्य हैं । ये नृत्य भारत के कुछ हिस्सों का प्रतिनिधित्व करते हैं और उस क्षेत्र की छाया और बुनाई लेते हैं। भारत में नृत्य को मुख्यतः दो भागों में बांटा गया है; शास्त्रीय और लोक नृत्य। भारत के कुछ लोकप्रिय शास्त्रीय नृत्य इस प्रकार हैं।

• तमिलनाडु का भरतनाट्यम
• उड़ीसा के ओडिसी
• केरल की कथकली
• आंध्र प्रदेश का कुचिपुड़ी
• लखनऊ और जयपुर का कत्थक
• मणिपुर की मणिपुरी आदि।

Dancing में करियर के लिए कोर्सेज

शिक्षा स्तर	डांसिंग में कोर्सेज
Diploma	Diploma in Dance Performing Arts
	Diploma in Dance Education
	Diploma in Dance
	Certificate Course in Dance Performance
	Diploma in Fine Arts
Bachelor’s Level	Bachelor of Fine Arts in Dance
	Bachelor of Arts in Dance and Performance Studies
	Bachelor of Fine Arts in Dance Performance
	Bachelor of Arts in Dance
	Bachelor of Science in Dance Bachelor of Arts in Dance and Movement Studies
Master’s Level	Master of Fine Arts in Choreographic Inquiry
	Master of Fine Arts in Dance: Embodied Interdisciplinary Praxis
	Master of Fine Arts in Dance
	Master of Arts in Dance Education: Teaching Dance in the Professions and ABT Ballet Pedagogy
	Master of Arts in Teaching Dance in Professions
	Master of Fine Arts in Dance
	MA in Teaching Dance, All Grades, Initial Certification
	Master of Arts in Teaching Dance, Grades K-12, Initial Certification
	Master of Arts in Teaching Dance, Grades K-12, Professional Certification
	Master of Fine Arts (Dance) (Research)
	Master of Education (M.Ed.) Certification, Pre K-12 Dance Education
	Masters of Education (Ed.M.) in Dance Education

नृत्य कैरियर भूमिकाएँ

अगर आप डांसिंग में अपना करियर बनाना चाहते हैं तो आपको अपने पैरों, तलवों और पूरे शरीर की गति का आनंद लेना चाहिए। एक बार जब आप शुरू कर देते हैं, प्रशिक्षण और मार्गदर्शन के साथ लय में सुधार होगा। आजकल, आप 5 से 6 वर्ष की उम्र से एक नर्तक के रूप में अपना करियर शुरू कर सकते हैं। आप किसी नृत्य शिक्षक, कोरियोग्राफर या सहायक से नृत्य करना सीख सकते हैं। नृत्य में प्रशिक्षण की प्राथमिक मांग 10+2 है। फिर भी, स्नातकोत्तर उन्नयन प्रवाह के लिए विषय में स्नातक होना अनिवार्य है।

“नृत्य के लिए कोई निश्चित उम्र नहीं है; जब आप डांस से प्यार करते हैं तो आप कभी भी इसकी शुरूआत कर सकते हैं ”

पाठ्यक्रमों के लिए समय

डांसिंग में सर्टिफिकेट कोर्स 6 महीने से लेकर एक साल तक का हो सकता है। डांसिंग में ग्रेजुएशन या बैचलर कोर्स  3-4 साल का हो सकता है और डिप्लोमा या पोस्टग्रेजुएट कोर्स दो साल में किया जाता है। नृत्य के लिए आपके जुनून के अलावा, एक रचनात्मक दिमाग, बहुमुखी प्रतिभा, ताल का ज्ञान, शिष्टता, और समावेश में मंच उपस्थिति कुछ बुनियादी कौशल हैं जिनकी आपको नृत्य में पाठ्यक्रमों को आगे बढ़ाने की आवश्यकता है।

कैरियर भूमिकाएँ

कोरियोग्राफी : कोरियोग्राफी का अर्थ है नृत्य विन्यास (डांस ट्रेनिंग), नर्तकियों का वर्गीकरण और नृत्यों के क्रम की शुरुआत। इस विशेष भूमिका के लिए, नृत्य के संदर्भ में संगीत को स्पष्ट करने के कौशल के साथ अजीब रचनात्मक शक्तियों वाले नर्तकियों की आवश्यकता होती है। मुख्य रूप से कोरियोग्राफर फिल्मों में, स्टेज पर, टेलीविजन पर और वीडियो म्यूजिक शो में काम करते हैं।

शिक्षण : शिक्षण में, यह शिक्षण, उद्यम और विचार के लिए आवश्यक क्षमता है। एक नृत्य शिक्षक को नृत्य के अनुभवजन्य और वैचारिक पहलुओं का ज्ञान होना चाहिए।

वेतन

आप एक जूनियर असिस्टेंट के रूप में अपना करियर शुरू कर सकते हैं या अपनी खुद की डांसिंग क्लास शुरू कर सकते हैं। यदि आप एक सहयोगी के रूप में काम करते हैं तो वेतन लगभग 15k से 30k प्रति माह हो सकता है। एक बार जब आप उद्योग में अपना नाम बना लेते हैं, तो आपके पास ज़्यादा से ज़्यादा रुपेय कमाने के पर्याप्त अवसर होंगे। इसके अलावा आपको स्टेज और टीवी शो करने का मौका हमेशा मिल सकता है।

नौकरी प्रोफ़ाइल	विवरण	वार्षिक वेतन
नृत्य शिक्षक	मास्टर डिग्री या किसी अन्य योग्यता के साथ एक स्टूडियो या पब्लिक स्कूल सिस्टम में पढ़ाना सबसे लोकप्रिय करियर विकल्पों में से एक है। यह जानना दिलचस्प है कि, नर्तक शिक्षकों के बिना नृत्य का क्षेत्र मौजूद नहीं होगा।	रु. 6,50,000
कोरियोग्राफर	आप या तो अपनी खुद की नृत्य कंपनी शुरू करना चुन सकते हैं या व्यावसायिक काम के लिए कोरियोग्राफर के रूप में नाटकों या संगीत के लिए स्थानीय थिएटर समूह में काम कर सकते हैं।	रु. 4,00,000
कला प्रशासन में काम करते हैं	यदि आप नृत्य में कम शारीरिक रूप से सक्रिय करियर की इच्छा रखते हैं, तो आप डेस्क जॉब में शिफ्ट हो सकते हैं; अनुसूची बैठकें पूर्वाभ्यास दिखाती हैं और धन उगाहने वाले और बजटीय वित्त का आयोजन करती हैं।	रु. 7,00,000
योग या पिलेट्स इंस्ट्रक्टर	काइनेस्टेटिक ज्ञान के साथ, पिलेट्स मैट और उपकरण प्रशिक्षण, पूर्णकालिक नर्तकियों को अद्भुत करियर और अतिरिक्त आय प्रदान करते हैं। यह उन लोगों के लिए सबसे अच्छा है जो एक ऐसे क्षेत्र में संक्रमण करना चाहते हैं जो एक ही समय में उन्हें शारीरिक रूप से सक्रिय रखते हुए उनके शरीर पर कोमल हो।	रु. 5,00,000
नर्तकियों के लिए विपणन	पेशेवर ग्राफिक डिजाइनर बन सकते हैं या किसी कंपनी के लिए कला प्रशासन में बारीकी से काम कर सकते हैं। आप सोशल मीडिया के माध्यम से वेब पेज, प्रचार सामग्री, फ़्लायर या किसी ईवेंट को बढ़ावा देने में सक्रिय रूप से लगे रहेंगे।	रु. 10,45,000
डांस फोटोग्राफर या वीडियोग्राफर	एक नर्तक होने के नाते, आप विभिन्न गतिविधियों से अवगत हो सकते हैं, इसलिए वीडियो फ्रेमिंग और शानदार फोटो आंदोलनों की भविष्यवाणी करने के लिए फोटोग्राफी आपको बढ़त देने में आसान हो सकती है।	रु. 3,40,000
पोशाक या वस्त्र डिजाइनर	नृत्य करने के अलावा, आप पोशाकें और नृत्य परिधान बना सकते हैं जिन्हें शरीर के अंदर ले जाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। इसके अलावा, इंटरनेट ने Paypal, Etsy, Shopify, आदि जैसे फलते-फूलते स्वरोजगार बाजार का मार्ग प्रशस्त किया है।	रु. 5,00,000
भौतिक चिकित्सक या नृत्य चिकित्सा विशेषज्ञ	व्यापक प्रशिक्षण और काइन्सियोलॉजी और एनाटॉमी ज्ञान की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ एक अकादमिक डिग्री प्रोग्राम के साथ, स्नातक भौतिक चिकित्सक के रूप में काम करना चुन सकते हैं।	रु. 4,00,000

भारत में संगीत और नृत्य के लिए शीर्ष 10 संस्थान

भारत में नृत्य के लिए कई संगठित पाठ्यक्रम या प्रशिक्षण स्कूल मौजूद नहीं हैं। लेकिन हमने भारत के कुछ बेहतरीन डांसिंग स्कूलों का लिस्ट तैयार किया है। आइए एक नजर डालते हैं:

क्र.सं.	संस्थान का	स्थान
1.	सरस्वती संगीत महाविद्यालय	दिल्ली
2.	भातखंडे कॉलेज ऑफ हिंदुस्तानी म्यूजिक	लखनऊ
3.	कर्नाटक संगीता नृत्य अकादमी	बैंगलोर
4.	पश्चिम बंगाल राज्य संगीत अकादमी	कलकत्ता
5.	कला अकादमी कैंपल	गोवा
6.	अभिनय संस्थान नृत्य	मुंबई
7.	अरुणोदय कला निकेतन	मुंबई
8.	अश्विनी कला केंद्र	मुंबई
9.	भरत नाट्य निकेतन	नई दिल्ली
10.	अभिनय, जयलक्ष्मी ईश्वर	नई दिल्ली

विश्व में संगीत और नृत्य के लिए शीर्ष 10 संस्थान

1. मेलबर्न विश्वविद्यालय
2. टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन
3. उट्रेच विश्वविद्यालय
4. क्वींसलैंड प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय
5. ऑकलैंड विश्वविद्यालय
6. लंदन के रॉयल होलोवे विश्वविद्यालय
7. सरे विश्वविद्यालय
8. ड्यूक विश्वविद्यालय
9. मिशिगन यूनिवर्सिटी
10. नॉर्थवेस्टर्न यूनिवर्सिटी
11. वाशिंगटन विश्वविद्यालय
12. न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय
13. एडिनबर्ग विश्वविद्यालय
14. मेलबर्न विश्वविद्यालय
15. टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन
16. टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन
17. उट्रेच विश्वविद्यालय
18. क्वींसलैंड प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय
19. ऑकलैंड विश्वविद्यालय
20. लंदन के रॉयल होलोवे विश्वविद्यालय
21. सरे विश्वविद्यालय
22. जूलियार्ड स्कूल, न्यूयॉर्क
23. प्रदर्शन कला अनुसंधान और प्रशिक्षण स्टूडियो (पार्ट्स), बेल्जियम
24. लोकवांग कला विश्वविद्यालय
25. कंज़र्वेटरी सुपीरियर डे डेंज़ा, मैड्रिड
26. अमेरिकन बैले थियेटर, यूएसए
27. जॉन हॉपकिंस विश्वविद्यालय
28. यूनिवर्सिटी ऑफ कैलिफोर्निया, बर्केले
29. कोलम्बिया विश्वविद्यालय
30. कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स
31. ड्यूक विश्वविद्यालय
32. मिशिगन यूनिवर्सिटी
33. नॉर्थवेस्टर्न यूनिवर्सिटी
34. वाशिंगटन विश्वविद्यालय
35. न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय
36. एडिनबर्ग विश्वविद्यालय
37. मेलबर्न विश्वविद्यालय
38. टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन
39. उट्रेच विश्वविद्यालय
40. क्वींसलैंड प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय
41. ऑकलैंड विश्वविद्यालय
42. लंदन के रॉयल होलोवे विश्वविद्यालय
43. सरे विश्वविद्यालय

क्या कहते हैं विशेषज्ञ

शास्त्रीय और लोक नृत्य रूप हमारा सबसे अच्छा प्रतिनिधित्व करते हैं, यहां तक ​​कि पश्चिमी शैलियों को भी जगह मिली है। डांस सिर्फ शौक नहीं है, डांस सिर्फ लड़कियों तक ही सीमित नहीं है;आज महानगरों से लेकर कस्बों तक नृत्य के प्रति जागरूकता कहीं अधिक है। लोगों के पास अब अपने जुनून को पेशा बनाने की क्षमता और पहुंच है

– श्यामक डावर

श्यामक डावर के अनुसार, भारत में माता-पिता और बच्चों के नृत्य के प्रति बदलते दृष्टिकोण के मुख्य कारण इस प्रकार हैं:

• वैश्विक लोकप्रियता
• संगीत की प्रगति नृत्य को आगे बढ़ाती है
• स्वस्थ जीवन शैली की आवश्यकता
• बच्चों में व्यवहार विकास

नृत्य के माध्यम से रास्ते बहुत हैं। डावर कहते हैं, चाहे वह फिल्मों, शो या संगीत में कलाकार बनना हो या अकादमियों या स्कूलों में पढ़ाना हो, करियर के कई मजबूत अवसर हैं

निष्कर्ष

हम अपने पाठकों को सुझाव देना चाहते हैं कि नृत्य जबरदस्ती नहीं सीखा जा सकता है और नृत्य के प्रति जुनून आपके भाग्य को जगाने का सबसे महत्वपूर्ण साधन है। इस क्षेत्र में अपना नाम और शोहरत बनानी चाहिए और मंच, फिल्मों या किसी भी लाइव शो में प्रदर्शन करने का मौका मिल सकता है।

डांस से जुड़े पॉज़िटिव और नेगेटिव बातें

पेशेवरों

• जुनूनी लोगों के लिए: बेहद संतोषजनक है क्योंकि किसी को वह करने को मिलता है जिससे वह प्यार करता है
• आप शारीरिक रूप से फिट और ऊर्जावान रहेंगे।
• प्रसिद्धि और नाम: एक बार जब आप स्थापित हो जाते हैं।

दोष

• लंबे अभ्यास घंटे और काम का शेड्यूल
• यह 9-5 की नौकरी नहीं है
• आप नियमित शो और प्रदर्शन की उम्मीद नहीं कर सकते
• नियमित डांस करने से स्वास्थ्य को भी खतरा हो सकता है

डांस में करियर से जुड़े प्रश्नोत्तर